Вишнёвый сад

Типичный вишнёвый сад

«Вишнёвый сад» — легендарное произведение Антона Палыча Чехова. Является пьесой в четырёх действиях.

Действующие лица

• Любовь Андреевна Раневская — обанкротившаяся помещица, у которой умер муж. Является доброй и пушистой, а также благородной и мудрой.
• Ермолай Алексеевич Лопахин — купец, сын крепостного, человек богатый и направленный на извлечение профита.
• Аня — единственная дочь Раневской, 17 лет, добрая и впечатлительная девушка.
• Леонид Андреевич Гаев — брат Раневской, 51 год, рассеянный, в разговорах обычно использует бильярдные понятия.
• Семён Пантелеевич Епиходов — служащий в поместье конторщик, не стар, влюблён в горничную Дуняшу. Но вот проблема: в неё уже влюблён другой персонаж — Яша.
• Варя — воспитанница Раневской, 24 года, называет её «Мамочкой».
• Пётр Сергеевич Трофимов — простой работяга 26-27 лет, мечтатель о будущем России, который тайно влюблён в Аню.
• Фирс Николаевич — тоже работяга, только уже возрастом в 87 лет, всю свою жизнь служит в поместье Раневской и Гаева, лакей.
• Шарлотта Ивановна — одинокая немка, гувернантка Ани старого возраста.

Самый краткий пересказ сюжета

• В начале сцены описывается детская комната, где происходит утренний разговор между персонажами, ожидающими прибытия Любови Андреевны и её дочери Ани. Лопахин, один из главных героев, выражает свою досаду по поводу опоздания поезда, а Дуняша, служанка, делится своими переживаниями. Вспоминаются моменты из прошлого, когда Любовь Андреевна была молода и поддерживала Лопахина в трудные времена, что создает атмосферу ностальгии и ожидания. Когда Любовь Андреевна и её семья наконец прибывают, они испытывают смешанные чувства радости и печали. Аня, вернувшись домой после долгого отсутствия, ощущает тепло и уют родного места, но также осознает, что их имение находится на грани продажи из-за долгов. Взаимодействие между персонажами раскрывает их внутренние переживания и сложные отношения, особенно в контексте финансовых трудностей и семейных ожиданий. В финале сцены обсуждаются планы по спасению вишневого сада, который символизирует их прошлое и утраченные мечты. Лопахин предлагает идею разделения земли на дачные участки, что вызывает противоречивые чувства у Любови Андреевны, которая не хочет расставаться с садом — ведь для разбиения на участки его придётся вырубить.

• В описании сцены представлена заброшенная часовенка, колодец и могильные плиты, создающие атмосферу заброшенности и меланхолии. На скамье сидят персонажи, погруженные в раздумья и разговоры о жизни, любви и утраченных мечтах. Шарлотта делится своими воспоминаниями о детстве и поисках своего места в жизни, выражая чувство одиночества и непонимания. Персонажи, такие как Епиходов и Яша, обсуждают свои внутренние переживания и философские размышления о жизни, любви и смысле существования. Их разговоры полны иронии и самоиронии. Дуняша, в свою очередь, выражает свои страхи и тревоги, связанные с будущим и отношениями, что добавляет эмоциональной глубины сцене. В финале сцены Трофимов и Аня обсуждают необходимость освобождения от прошлого и стремление к новому существованию. Так они занимаются коупингом насчёт гибели сада, а может и правда не понимают. Их разговор о счастье и надежде на лучшее будущее контрастирует с меланхолией остальных персонажей, подчеркивая разницу в восприятии жизни. В то время как другие ценят свои корни и понимают, что уничтожать сад — это вандализм, Трофимов и Аня довольно тупы и считают, что прошлое не нужно, и готовы легко его слить.

• В сцене описывается вечерний бал, где гости танцуют и общаются, создавая атмосферу веселья и легкости. Однако под поверхностью радости скрываются тревоги и финансовая жопа, особенно у Пищика (да, ещё один персонаж), который шутит о своем здоровье и долгах. Варя, одна из персонажей, выражает свои переживания о том, как оплатить музыкантов, ибо уже не хватает денег даже на это. Ситуация накаляется, когда обсуждается судьба вишневого сада, который является символом их прошлого и утраченной стабильности. Любовь Андреевна, мать Ани и Вари, испытывает глубокую печаль из-за возможной продажи сада, что вызывает у нее сильные эмоции. Трофимов, один из персонажей, пытается поддержать ее, но его слова о необходимости смотреть правде в глаза лишь усугубляют ее страдания. В кульминации сцены Лопахин, который купил вишневый сад, радуется своей победе, в то время как Любовь Андреевна погружается в горе. Аня пытается утешить мать, обещая, что жизнь продолжится и что они смогут создать новый сад. Однако поверить в это тяжко.

• Декорации показывают заброшенность дома, где осталась лишь немного мебели, а на сцене слышны голоса персонажей, готовящихся к отъезду. Лопахин, Яша и другие персонажи обсуждают предстоящую продажу вишневого сада, что символизирует конец одной эпохи и начало новой жизни для всех, кто связан с этим местом. Персонажи выражают свои чувства по поводу расставания с домом и друг с другом. Любовь Андреевна и Гаев испытывают горечь утраты, в то время как Лопахин, который стал успешным бизнесменом, пытается поддержать их. Трофимов, в свою очередь, говорит о своих планах и стремлении к свободе, поскольку видимо он даже не в состоянии понять значимость этого места. В финале акта происходит прощание с домом, наполненное эмоциями и воспоминаниями. Персонажи покидают место, которое было для них домом, и в этот момент на сцене остается Фирс, забытый и оставленный, что символизирует утрату не только материального, но и человеческого. Занавес закрывается на фоне звуков, символизирующих разгром сада — происходит настоящий вандализм, благородные вишнёвые деревья просто срубают.

История

Первая постановка этого вашего сада

Основную мысль Палыч описывает ещё в 1901 году в письме, в котором пишет, что хочет написать лёгкую комедию, главным замыслом которой будет продажа имения на аукционе. Основой всему этому послужило знакомство с Киселёвыми, у которых было даже собственное имение Бабкино. Но А. С. Киселёв (чёртов неудачник) просто продал его из-за долгов, и стал калужским банкиром.

В конце сентября 1903 года пьеса была закончена, а уже в октябре отправлена в театр. Выбирали роли долго и муторно: примеряли костюмы, находили общий тон и т. д. Но в день рождения Чехова (17 января 1904 года).

Вообще сам Палыч назвал эту пьесу комедией, но обычно она воспринимается как трагикомедия или драма. Основной проблематикой является непостоянство как источник страданий.